No te contaré cuentos. Lola Obrero

Por Ignacio Fernández Perandones

Lola Obrero escribe quince relatos ambientados en Elche. La mayoría son relatos de mujeres. Mujeres que luchan y que a veces sufren los avatares de la vida. Pero mujeres que tienen siempre una dignidad innata y que son dueñas de una gran capacidad creativa y una percepción de la realidad alta  y serena. Además, constituyen un conjunto de estampas ilicitanas que los viejos del lugar recordarán con placer y cierta melancolía. Un Elche que ya se ha perdido, pero que tiene que seguir en la memoria de los ilicitanos de hoy y del futuro.

La autora vivifica unos personajes cercanos, que mueven a compasión algunas veces,  y que son admirables todas. Unos  relatos locales y universales a la vez, que se leen muy bien, con un estilo sencillo y claro, y con finales a veces sorprendentes.

Un estilo muy cuidado. Incluso los nombres que tienen los personajes no están tomados al azar. Tienen su simbolismo. Además, ilustra el libro con dibujos inspirados en la iconografía ibérica, que conectan historias recientes con el mundo antiguo. Toda una aportación a la ya no pequeña literatura de motivos ilicitanos.

«INTERIOR DÍA», DE ANDRES GUILLÓ, O EL PASADO ES BUEN LUGAR PARA IR DE VISITA.

Por Juan Lozano Felices.

Era una especie de leyenda urbana que circulaba de boca en boca. Se rumoreaba que, en el hemisferio de la década de los ochenta, se había rodado una película porno en el hotel Huerto del Cura, de Elche. Juanvi nos puso finalmente sobre la pista. Efectivamente dicha película existía, se llamaba El ojete de Lulú y la dirigió el maestro malagueño Jesús Franco en 1986. Los exteriores, unos pocos minutos, se habían rodado a pie de piscina en los jardines del hotel, y contaba con actores como Lina Romay, musa del tío Jess, a quien debemos la frase “Yo sólo me visto si lo exige el guión” y otros que, por guardar el anonimato, aparecen con nombres sandungueros como Pepito Tiesez, Jean Morcillón y Mela Chupen. El bizarro argumento llevado al límite de lo grotesco sirve de base a unas tórridas escenas que hoy, como mucho, sólo mueven a la hilaridad o al aburrimiento. El protagonista, como indica el título, no era otro que el parlante y fumador orificio anal de la malograda actriz que, harto de que la propincua vagina se llevase todo el placer, en un acto de rebeldía se dedica, indiscreto él, a contar su triste historia de desafección. Sirva esta introducción, a efectos meramente ilustrativos de cómo, en aquella época, podía concebirse una trama y rodarse una película porno casi en unidad de acto. Por descontado, Jesús Franco tuvo momentos más felices como pionero del fantaterror, un subgénero netamente español con producciones de bajo presupuesto, combinado quid pro quo muy imaginativo de tramas de terror y ciencia ficción con elementos eróticos que hicieron las delicias de nuestra niñez y primera juventud y nos hicieron amar el cine. Tardes de sesión doble con machaco y bolsa de quicos de merienda que han quedado indefectiblemente ligadas a nuestra educación sentimental.

Sobre «Los esteros de las mareas», la poesía intensa de Perfecto Herrera

Por Javier Puig

El poemario Los esteros de las mareas (2020, Olé Libros), está precedido por una Nota del autor, en la que Perfecto Herrera, poeta virgitano (de Berja, Almería), resume la visión que tiene de su propia obra. En ella nos dice que: “Las imágenes son impredecibles y tienen un vertiginoso movimiento. Los poemas, estelas desplegadas, no solo acogen la música del sentido sino que procuran crear una nueva realidad”. Y creo que su perspectiva tan próxima no le engaña, que acierta a definir una de las características de este libro, esa potencia imaginativa que lo recorre y que configura unos versos genuinamente poéticos, nunca tentados de una excesiva claridad prosaica, o del tono anodino, siempre encendidos en la matizada luz que promueven.

EL POETA ALFREDO RODRÍGUEZ VELA SUS ARMAS. A PROPÓSITO DE “DRAGÓN CUSTODIANDO EL MISTERIO”.

Por Juan Lozano Felices.

En estos días llega a los anaqueles de novedades, el último poemario de Alfredo Rodríguez, bella y cuidadosamente editado por la albaceteña Chamán. Dragón custodiando el misterio, con oportuno y esclarecedor epílogo de la poeta y ensayista Sonia Betancort, viene a cerrar con broche de oro la trilogía mística del navarro, iniciada con Alquimia ha de ser (Renacimiento, 2014) a la que seguía Hierofanías (Chamán ediciones, 2017).

Una madre en llamas

Por Mª Engracia Sigüenza Pacheco

                                  La gracia cambia a laspersonas y las personas cambian el mundo

                                                                                           Flannery O, Connor

¿Qué puede hacer una madre cuya hija ha sido violada y asesinada, cuando ve pasar el tiempo y siente que la policía no hace nada por encontrar al asesino?

De este premisa parte Tres anuncios en las afueras (2017), del británico Martin McDonagh; una película que juega con distintos géneros cinematográficos y los mezcla de forma muy acertada: desde el western feminista, el policiaco, el drama o el costumbrismo, hasta los toques de comedia negra al estilo de los hermanos Coen (incluyendo a la protagonista, la admirable y admirada Frances McDormand, presencia habitual en el cine de su marido Joel Coen). El director se vale de los recursos de todos estos géneros, pero sabe darle un toque muy personal a su obra, dotarla de un estilo propio, de una atmósfera y unos personajes –a veces casi grotescos- que recuerdan a la gran literatura sureña, especialmente a Flannery O´Connor (resulta significativo el guiño a esta mítica autora, cuyo libro de relatos Un hombre bueno es difícil de encontrar lee el encargado de alquilar las vallas al inicio de la cinta). De este modo, el autor consigue realizar una película inteligente y original, llena de matices y referencias, que obtuvo muy buenas críticas y bastantes premios, entre ellos el Óscar a la mejor actriz protagonista y al mejor actor de reparto.

DIARIO DE LA BÚSQUEDA

Por Francisco Gómez

El poeta y escritor de Orihuela para el mundo, José Luis Zerón Huguet, acaba de publicar en la colección Fif%ty de Frutos del Tiempo su primer libro en prosa a modo de diario fragmentario y nada cronológico.

Zerón saca a la luz ¡por fin!, un texto alejado de los libros de poemas después de 36 años de intenso, indagador, introspectivo ejercicio lírico que se inició con dos plaquetas bajo el título de “Anúteba”, conjunto de poemas suyos y de Ada Soriano, que también ha publicado este año en Ars Poética su nuevo libro “Línea continua”, una apuesta total por la poesía libre en unión con las fuerzas de la Naturaleza y buscadora de la desnudez más auténtica.

«Luminarias», de María Engracia Sigüenza: una batalla por la luz

Por Javier Puig

Luminarias (2023, Ars Poetica) es el tercer libro de una autora, María Engracia Sigüenza, que pisa firme en el terreno de la poesía, con una obra que va creciendo en madurez y que parece inagotable por su capacidad para ahondar con infinita sutileza en cada sentimiento esencial. El libro está dividido en tres secciones, en las que se agrupan las diferentes corrientes temáticas; aunque, como siempre ocurre en estos casos, cuando el flujo poético del autor abarca una mirada amplia y transversal, algunas de las piezas podrían haberse incluido en más de una de las tres. En “El fuego del hogar”, reúne poemas evocadores de sus padres y de su infancia; en “Antorchas”, insiste en esa honesta y valiente batalla en la que la poeta está implicada, en la búsqueda de la luz “sin huir de la oscuridad”; en “Llamas”, encuentro algunos de los poemas más intimistas, a menudo ensamblados con las referencias artísticas de las que la autora sabe nutrirse tan bien. Ella misma, en su “Prefacio”, nos desvela el contenido de la estructura del libro y nos habla de la actitud poética que ha impulsado su creación.   

«TRÁNSITO». De Jesús Zomeño. Editorial Contrabando. 2023.

Por Javier Neila

Jesús Zomeño lo ha vuelto a hacer. Nos asombra otra vez con un descarnado relato de lo cotidiano, preñado de imágenes tan duras y gráficas como obvias y recurrentes, plenas de simbología y referencias matizadas , que nos recuerdan de manera intimista lo complejo y doloroso que a veces puede llegar a ser el tomar conciencia de uno mismo.

El hombre a la búsqueda de ¿sentido?

Por Francisco Gómez

El escritor Jesús Zomeño acaba de publicar en la editorial Contrabando de Valencia, dirigida por Manuel Turégano, la primera de una tetralogía de novelas inquietantes, perturbadoras, que queman la cabeza de los buenos lectores.

Sobre Tránsito, la intensa y aforística última novela de Jesús Zomeño

Por Javier Puig

De vez en cuando, a uno le apetece leer narraciones de factura novedosa, lo que siempre es un riesgo, porque puede pasar que la originalidad conseguida —que a veces no lo es tanto— oculte la precariedad de lo que se transmite. En las últimas semanas, me he sumergido en tres novelas de las que podríamos denominar experimentales, que utilizan métodos de escritura novedosos, porque retuercen algunas normas del lenguaje, imitando la poca pericia o el escaso orden argumental de los protagonistas del relato. La primera fue Del color de la leche, en la que la británica Nell Leyshon logra muy bien su objetivo, que es el de explicar verosímilmente una historia desde la eficaz pero imperfecta redacción de una joven que acaba de dejar de ser analfabeta. Un caso parecido es el de la novela de Jon Fosse, Trilogía, en la que, junto con los toques de incorrección estilística o de puntuación que se ajustan a la simpleza intelectual de los personajes, hay una muy bien conseguida intensidad, fruto de la mezcla de tiempos, realidades  e imaginaciones, y espacios.